馬丁·芒卡西（中文又譯馬丁·曼卡齊）（Martin Munkacsi，1896－1963）出生于匈牙利，后加入美國國籍，一個自然美的***追求者。他的興趣和專長是拍攝使人精神振奮的畫面,他將“自然”之風帶入了攝影,展現(xiàn)出“一種異常成熟的對創(chuàng)新的敏銳的鑒別能力”。
你可能在無數(shù)個地方見過這張圖片，照片展示的是三個非洲裸體男孩奔跑向大海的瞬間，是如此地富有張力而生機盎然。
沒錯，正是出自芒卡西之手。
芒卡西曾經(jīng)勸告那些想當攝影師的人們：“要采取非凡的角度，要仰臥在地，要高爬梯子。”
1927年，芒卡西來到柏林，很快與***的厄爾斯坦通訊社簽訂了三年的合同，經(jīng)常為《柏林畫報》以及通訊社的刊物投稿，拍攝的重點不再局限于體育攝影，同時還包括一些新聞采訪，并且逐漸涉足時尚攝影領域，表現(xiàn)出極其廣泛的、多樣化的攝影興趣。在柏林期間，年輕的芒卡西更喜歡旅游，常常借拍攝的機會在世界各地周游，甚至乘坐飛船到美國，也曾孤身一人漫游非洲。
在上個世紀二三十年代時裝攝影的萌芽期，他就已經(jīng)意識到體育攝影手法對于時裝攝影所具有的獨特意義。
在他之前的時裝攝影大多都是靜態(tài)的，于是芒卡西試圖成為真正的技術革新者。他特別擅長于以自然生動的手法拍攝女性時裝，將動感的力量推動畫面的沖擊力。這一種寫實的動感手法一旦帶入時裝攝影領域，其重要意義立刻將時裝攝影從布置優(yōu)雅的攝影棚內(nèi)解放出來，擺脫了傳統(tǒng)樣式的束縛，也就超越了同時代的其他一些大師級的時裝攝影師，得到了專家的高度評價。
模特在高高的屋脊上，擺出如臨深淵的驚險姿態(tài)。
穿著時裝的模特，打著傘、拿著包，做出跳躍的動作，這幅作品對后來不少的攝影師都產(chǎn)生了影響，成為了攝影師競相模仿的造型動作。
在芒卡西的一生中，他的作品從未以個展的方式展出過。他曾經(jīng)參加過幾次聯(lián)展，*有影響的一次是在1937年的現(xiàn)代藝術博物館。
在他去世后的10多年的1978年，他的攝影回顧展，包括早期在匈牙利和德國拍攝的一大批作品在紐約的攝影國際中心亮相，贏得一片喝彩。2007年3月12日到9月16日，美國舊金山現(xiàn)代藝術博物館推出了這位攝影家的125幅作品展覽，包括當時雜志的版面和設計，以肯定這位天才藝術家對攝影的貢獻。那些充滿動感的體育和時尚作品，再一次讓世界目眩。
芒卡西對后人的影響是極大的，理查德·艾維頓，另一位時尚攝影大師，也深受芒卡西的影響。他曾說：“我雖然從未見過芒卡西本人，但是我在攝影的第一堂課是他教的。他將愛、忠誠、快樂賦予給了照片中的女人，而在此之前的時尚攝影充滿了無趣和虛假。”
艾維頓后來就拍攝過一幅身著時裝的女性跨越水塘的經(jīng)典畫面，并且明確地題為《向芒卡西致敬》，可見其影響力之大。
理查德·阿威頓《向芒卡西致敬》
深受芒卡西影響的理查德·艾維頓作品
法國攝影大師卡蒂爾·布列松走上攝影之路，就源于芒卡西一幅攝影作品的影響。
芒卡西從非洲帶回的三個黑人少年跑向大海的影像，洋溢著生命的激情，具有繪畫難以企及的動感。這張照片讓當時才24歲、背著畫架闖蕩非洲的卡蒂爾·布列松一下子喜歡上了攝影，從而放下畫筆，和徠卡相機相伴了數(shù)十年。
卡蒂爾1布列松多年后回憶道：“我必須得說，它對我而言是一幅特殊的照片：就像點燃煙火的點火器……使我突然感到攝影可以通過瞬間達到永恒。這是唯一一幅影響過我的照片。照片里的影像是如此地富有張力而生機盎然，這簡直就是個奇跡，直到今天我仍對它折服不已。”
這幅洋溢著生命動感的畫面，一直掛在卡蒂爾·布列松的客廳里，直到他去世。
