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2019年9月23日，電影《封神三部曲》劇組公布首批主演陣容的時候，亮相的六張人物海報立刻在朋友圈、微博上引發(fā)了瘋狂轉發(fā)。而這六組人物海報都出自于一位劇照師之手——
包翔宇。
十年前，在《我知女人心》片場，畢業(yè)于北京電影學院電影攝影系的包翔宇一定不會想到，自己會做劇照師十年之久。電影《尋龍訣》《我不是潘金蓮》《大約在冬季》《詩眼倦天涯》；劇集《脫身》《天盛長歌》《宸汐緣》；綜藝《奇遇人生》等等，都是他掌機拍攝劇照。
“我自己比較喜歡拍劇照，跟朋友表示過我想做這個（劇照師）的意愿，他就讓我在一部戲里試試，跟我說里邊有兩個大腕兒，要小心一點，別捅婁子?！?br/>
那兩位大腕，一個是劉德華，一個是鞏俐。
“我比較自豪的一點，鞏俐老師在拍攝的時候本來只允許攝影、跟焦在，其他人都要清場，但我是可以站在她前面拍劇照的那個人，我現(xiàn)在想起來還挺驕傲的。我猜，她可能看出來了我非常非常在乎她（的劇照）?！?/p>
包翔宇拍攝《我知女人心》劇照
“我的老本都是烏導教我的”
2011年，包翔宇接到了這個朋友的第二部戲，《畫皮2》，也是在那個劇組，他認識了烏爾善導演，并開始了長期合作。巧合的是，此前包翔宇非常喜歡烏爾善導演的第一部作品《刀劍笑》。
“我對看電影比較挑剔，《刀劍笑》是那個時候看過的為數(shù)不多的還有印象的電影。印象最深刻的就是美術部分，他呈現(xiàn)人物狀態(tài)的美學風格太震撼了，我現(xiàn)在幾乎都能想起來里面每個人的造型?！?br/>
包翔宇曾經(jīng)發(fā)過這樣的感慨：烏爾善導演，我最最最尊敬的老師，我的老本都是靠烏導教我的。
“開始的時候大家都對劇照沒有什么期待，在我工作了幾天之后，拿出來一些周迅和現(xiàn)場的劇照時，烏爾善導演挺開心，看到了一些他期待以外的東西。慢慢烏導和我的交流就越來越多，比如說，他會把比較完整的想法傳達給我，我會相對準確地把他的想法體現(xiàn)在劇照上；他也會非常細致地調整一些顏色。在顏色和調光這方面，都是烏爾善導演指點我怎么做的。
“（拍《畫皮2》時）烏爾善導演比較厲害的是，他既能保持魔幻和奇幻的部分、又不失真實的感覺。在怎么去表現(xiàn)周迅演的這個妖時，我們最后想出來的就是，臉部皮膚的地方消色百分之五十，看起來有點偏黑白，但是妝的部分保留原來的顏色飽和度，烏爾善導演真的在藝術上是非常細致的人，我一直在這方面挺受用的。
“除了純拍攝劇照來幫助宣傳，如果劇照在調光這些方面，也做了一些能夠幫到導演在后期的工作，我也覺得挺好的?！?br/>
《畫皮2》之后，包翔宇繼續(xù)拍攝了《尋龍訣》的劇照（《尋龍訣》為什么好看？因為導演花了一年時間研究冒險類型，并寫了一篇長論文。），目前，他在《封神三部曲》劇組，“特別好的工作環(huán)境會讓你覺得有工作的成就感，你拍出來越好的照片大家就越開心，會格外珍惜?！?/p>
包翔宇劇照作品
“陳坤：小包，我記得你；周迅：小包，怎么又是你？
《畫皮2》以后，包翔宇不僅僅參與烏爾善導演的所有電影，和其中兩位主演陳坤、周迅，也開始了更頻繁的合作。
“《畫皮2》時認識坤哥、迅姐，看到他們的時候比較敬畏、非常怕做錯，一心就想把工作做好?，F(xiàn)在能跟他們一起工作，還覺得挺有成就感的。
“我跟坤哥（陳坤）近幾年的戲比較多，休息的時候，我會去蹭個咖啡蹭個飯，看到的他（陳坤）都是帶妝的狀態(tài)，我?guī)缀醺恳粋€人物的造型都面對面過。比如拍《脫身》中的雙胞胎，《天盛長歌》中的逆襲皇子，《詩眼倦天涯》的武士?，F(xiàn)在反倒是坤哥卸了妝以后的樣子，對我可能比較新鮮吧！”
包翔宇劇照作品
在跟隨綜藝節(jié)目《奇遇人生》拍攝劇照的時候，周迅看到包翔宇，調侃他說，“怎么又是你，小包?”
“《奇遇人生》是阿雅找的我，不是按照綜藝的方式拍的，有點紀錄片的感覺，比較開放，要求捕捉藝人的很多片段。
我自己很喜歡給周迅和阿雅拍的那些劇照，有些是擺拍、有些是抓拍；也很喜歡我給阿雅和馮紹峰拍的那組在麥田里的照片。
不過，拍《奇遇人生》的劇照比想象的要難很多，藝人只知道要去干什么，具體如何進行都不確定，在英國記錄了很多他們遇到了障礙時的片段，不是演的，是真的遇到了那些麻煩，我都覺得自己有點像戰(zhàn)地記者了。”
包翔宇劇照作品
包翔宇告訴我們，跟拍周迅，有一個很大的福利。
“很多國際上著名的攝影大師都拍過迅姐，我在跟迅姐聊天的時候，她都會‘間接’地教我，那些大師是怎么拍她的。前段時間去世的那位彼得·林登伯格（Peter Lindbergh）也拍過迅姐，迅姐就會跟我說Peter是怎么拍她的，他們是怎么交流的。
“雖然那些信息細枝末節(jié)，但對我啟發(fā)太大了。到我們現(xiàn)在，任何一點細微的信息給你的啟發(fā)、提示帶來的進步的感覺，可真的不是讀一兩本書可以體會到的。哪怕是特別細微的一個細節(jié)，也非常有用！”
彼得·林登伯格為周迅拍攝的時尚大片
“說實話，拍劇照就得多拍，我就希望NG很多條”
談到如何能夠拍出好劇照，他的回答倒是很簡單。
“最重要的是勤奮，多拍。
說實話，拍劇照就得多拍，我就希望NG很多條，哈哈，導演聽了可能會生氣。尤其是拍群戲，特別難，因為有一個人眨眼、歪嘴、翻白眼，片子就全都不能用了。不好的后期也可以補，但是工作會特別大、特別消耗精力。所以要前期拍好，就得一條一條嘗試。
劇照師包翔宇工作照
“《尋龍訣》（專訪︱烏爾善 ：紅衛(wèi)兵大戰(zhàn)日本僵尸，這一段會成為經(jīng)典）那樣有炸點的戲，又不能拍很多條，布置炸點可能就要半天，又很危險，所以在能拍的時候就要多拍。說實話，還是有很多很精彩的鏡頭都沒搶到，因為拍劇照的空間特別小，幾平米的空間三臺機器，哪哪兒都穿幫，但是那場戲特別重要，可你就是進不去，就是拍不著，再爭取也沒用。
“劇照是很被動的工種，你幾乎要讓出所有人的（位置）之后才能工作，所以要善于觀察，也要和劇組搞好關系，別讓演員覺得不舒服。
現(xiàn)在的相機好很多了，有全靜音的快門，之前的相機快門聲很大，有的演員能屏蔽，有的缺乏信心的演員，任何一點聲音都會對他影響很大。所以我要替對方著想，如果會影響到別人，我會以對方為主?！?br/>
包翔宇將好劇照的秘訣歸為“多拍”，但是實際上，每次拍攝前他也會做大量的準備。
“劇本是肯定要讀的，通告也要看，我每天會預想一下，我的預期是什么樣的，在腦子里過一遍可能的畫面，先計劃一下，哪句臺詞我要拍特寫、哪句臺詞我要讓環(huán)境給人物情緒、哪句臺詞拍得松一點。
有些比較熟悉的景，我可能會預想到如何讓拍出來的人物更提氣。但是如果去新的環(huán)境、新的場景，就得在現(xiàn)場碰，有可能跟你想象中的完全不一樣，那個時候就是下意識了，當你拿起相機，你要靠直覺去判斷自己要怎么拍。
有些時候，電影和電視劇、不同的攝影老師的習慣都會差距很大，大部分不會按照你想象中的走，溝通不會帶來方便，反而會帶來麻煩的。尤其是一些斯坦尼康，你不會知道它要往什么方向走。
因此，我自己不太會參考攝影機的畫面、掌機老師的構圖，我還是會以自己的角度先去嘗試。這個行當干得年頭多了會有一些好處，大劇組的工作人員都是相對固定的，大家合作了很多年了，也會相互照顧，很多劇組同事也會給我讓一些好的位置。
特效量大的影視作品，拍劇照的時候很多時候也是面對綠幕的。綠幕的劇照，是不能用的。但是，綠幕的好處是，拍好了可以做海報素材，比較容易摳圖，所以在各種情況下的用途是不一樣的?！?br/>
“‘劇照’和‘海報’拍攝的不同”
對于“劇照”和“海報”的拍攝，包翔宇給我們解釋了這之間的不同。
“海報和劇照的區(qū)別，大致上來講，海報是概念創(chuàng)作的形態(tài),劇照更像客觀記錄的形態(tài)。海報的功能在于呈現(xiàn)影片的氣質和靈魂,需要攝影師大量的主觀創(chuàng)作,在充分理解影片的精神核心后通過藝術再創(chuàng)作來進行呈現(xiàn)和放大。所以大家看到的海報經(jīng)常會有一些比較意象化的、甚至夸張的創(chuàng)作手法,但當你一看到這張海報的時候,就能非常強烈的接收到影片的風格和內容核心。
而拍劇照要求攝影師在不影響影片拍攝的同時,通過一組靜態(tài)的畫面還原“戲”,包括演員的表演,場景的光影和陳設,達到用圖片講故事的效果。
真正好的劇照師往往可以通過不同于攝像機的拍攝視角和藝術處理,創(chuàng)作出非常有故事張力的達到海報級別的劇照,甚至比棚拍的海報效果更好。比如《封神三部曲》項目的海報就是出自于影片拍攝現(xiàn)場的劇照。”
《封神三部曲》人物海報，包翔宇拍攝
包翔宇在采訪中反復提到，劇照往往是我們接觸一步影視劇的“第一印象”，也是每一部影視作品的“第一層面紗”，正如剛發(fā)布就不斷被刷屏的《封神三部曲》一樣，我們可以管中窺豹地從海報上人物的眼神中，捕捉到《封神三部曲》劇情的豐富和復雜。
目前，包翔宇仍然在緊鑼密鼓地進行著劇照和海報的拍攝工作，他剛剛發(fā)布了一條朋友圈，畫面上他站在攝影棚的一束光前，文字寫著：挑燈夜戰(zhàn)。
