我一直都在劇院拍攝舞臺上的芭蕾舞者，時間長了，其實難免會感到些許疲憊。無論是光線的不可控，拍攝位置的不自由，快門聲音干擾導致的小心謹慎，還是場景的單調(diào)與相似，都給我想要展現(xiàn)的各種可能性帶來了局限與困惑。于是，便產(chǎn)生了我要把芭蕾舞者從舞臺上帶下來，走入現(xiàn)實的生活中，把它放入到現(xiàn)實的場景中去，看看能不能有更多的可能，甚至是出乎意料。
這才有了我一系列的芭蕾舞者的環(huán)境人像作品，接下來，我將以幾張案例作品，來分享一些關(guān)于舞者與環(huán)境人像拍攝方面的技巧心得。
器材：EOS 5D Mark III 焦距：18 光圈：5 快門：1/2000
器材的選擇與設(shè)置
1、35mm和50mm獲得舒服透視感
既然選擇了在室外的拍攝，那在鏡頭的選擇上相對于舞臺劇照也會有些區(qū)別，比如終于可以暫時放下長焦，掛上我心愛的EF 35mm f/1.4L II USM與EF 50/1.2L USM，為什么選擇這兩支鏡頭呢？35mm和50mm這兩個焦距會使得透視更加舒服，更符合人眼日?？吹降娜伺c物的正常比例，有一種輕松貼近生活，毫無違和感的感覺，這也正符合我要把芭蕾舞者帶到生活中去拍的初衷?！ ?/p>
器材：EOS 5D Mark III 焦距：50 光圈：1.8 快門：1/800
當然，有時在室外也會使用EF 70-200mm f/2.8L IS II USM這種長焦鏡頭，為的是把舞臺上長焦壓縮視覺感受運用到現(xiàn)實場景中，讓觀者有一種與正常觀看視角完全不一樣的觀看感受。
2、使用小光圈，將人物與環(huán)境清晰結(jié)合
在使用35mm或50mm鏡頭的時候，我?guī)缀醪粫褂么蠊馊μ摶尘埃菚x用較小的光圈，從而獲得大一些的景深效果。說的直白一點就是我要畫面中人物和背景全都清晰。
器材：EOS-1D X焦距：28 光圈：5.6 快門：1/150
器材：EOS-1D X焦距：55 光圈：4快門：1/150
為什么？這是因為主題，我要將芭蕾舞者拉到現(xiàn)實生活中與現(xiàn)實場景相結(jié)合來拍攝，不僅僅是為了拍攝舞者，也是為了展現(xiàn)環(huán)境，更是為了看看把舞者與這個現(xiàn)實場景放在一起來拍，會有怎樣更多的可能性會發(fā)生。
